ROCKHELL.spb.ru Информационный ресурс мировой рок-культуры  
Rockhell: новости рок музыки, афиша рок и метал концертов
ПХ ХП информация_о_рок_группах!
Главное Меню
Joe Lynn Turner: Статьи
Группы и Исполнители:

Новости сайта
Рок-новости
Главный Архив

Борт-журнал
Афиша

Форум
Ссылки
Контакты

 

Поиск по сайту:

Статистика:



ROCKHELL.spb.ru

Дата публикации: 12.2009
Прислал: Ad
Источник: Энциклопедия тяжелого рока (2007)

Joe Lynn Turner

Джо Линн Тернер (Joe Lynn Turner, настоящее имя - Джозеф Артур Марк Линкуито) родился в г. Хакенсак (штат Нью-Джерси) 2 августа 1951 года.
Отец Артур и мама Нина воспитывали своих детей на классике. Джо утверждает, что все в семье ее слушали. С самых ранних лет Тернер пел госпелы в хоре местной церкви. Его отец очень любил оперу и всю жизнь мечтал стать оперным певцом. Свою мечту ему воплотить так и не удалось, но зато он решил сделать музыканта из сына. Правда, поначалу целых пять лет Джозефу приходилось играть на аккордеоне, который он терпеть не мог (Джо вспоминает, как стеснялся своих занятий, потому как аккордеон - это было совсем "не круто"). "Отец меня тогда каждый вечер пилил: "Будешь играть, пока музыке не научишься". Потом, помню, как-то раз приносит он с собой дешевую акустическую гитару: "Пора тебе, сынок, инструмент сменить". Я был просто на седьмом небе". Теперь можно было смело собирать свою группу. Так что девятилетний Джозеф вскоре стал играть на вечеринках и днях рождения у своих ровесников. Группа называлась THE MAD HATTERS ("Сумасшедшие Шляпники"), в честь героя книги Льюиса Кэрролла "Алиса в стране чудес". "Я пел и играл на дешевой электрогитаре. Маленькие усилители, никаких микрофонов, у ударника - два барабана и тарелка... Конечно, глупо все это было, но мы старались изо всех сил",- вспоминает Джо. Следующим школьным ансамблем подростка Линкуито стал THE OTHER SIDE.
Его кумирами были исполнители рок и соул музыки: THE BEATLES, DEEP PURPLE, FREE, Отис Реддинг (Otis Redding), Джими Хендрикс, MOUNTAIN (их гитариста и певца Лесли Уэста Джо почти боготворил, а существенно позже ему выпал шанс познакомиться с ним - и даже поучаствовать в записи альбома). Большое впечатление на Тернера произвели рок-концерты в нью-йоркском зале "Fillmore East" - Джими Хендрикс, YES, Sly & FAMILY STONE. Его учеба в "хай скул" началась в католической школе "Bergen Catholic" (первый и второй годы обучения, 9-й и 10-й классы), а закончились в Хакенсаке (предвыпускной и выпускной годы). Именно в течение этих двух последних лет Джо с головой окунулся в музыку.
В конце 60-х он основал FILET OF SOUL Вокалистом в ней был Джей Ти Тейлор (J.T. Taylor), будущий участник Kool And THE GANG. "Я был участником одной из самых известных групп. Оно ведь как... Когда ты на первом году обучения и играешь в ансамбле, тебя не так хорошо знают, как группы или их музыкантов предпоследнего и выпускного классов. Вот я и следил за успехом этих коллективов, типа THE IRIDESCENTS и THE DIMENSIONS, они всегда были вроде как "великими", а "растущие" группы, наподобие моей, всегда им подражали. Музыканты из выпускных классов всегда получали приглашения на лучшие танцевальные вечеринки (смеется), потому что они были старше и лучше. Вообще-то и я стал популярнее как музыкант, перейдя в выпускной класс.
Я прошелся по 11-му и 12-му классам в Хакенсаке "на автопилоте", что дало мне возможность сконцентрироваться на музыке в старших классах. В католических школах настолько строго относились к учебному плану, что там я прошел весь материал, который преподавали в Хакенсаке. Я не был затворником, но не был и самым популярным парнем, так что в группу пришел для того, чтобы стать популярнее (опять смеется). Я вовсе не был из тех, к кому льнут девчонки. Я стремился не попасть впросак, правильно оценить свои возможности и сделать что-нибудь стоящее - для многих людей именно участие в группе дает такую возможность".
Джо интересовался спортом. Он принимал участие в соревнованиях по бейсболу, а также занимался легкой атлетикой.
В начале 70-х годов Тернер основал группу EZRA (по имени поэта Эзры Паунда), но дальше родного Нью-Джерси ребята не выезжали. Ансамбль исполнял каверы популярных хитов, в том числе и "пурпурную" классику. В то время Линкуито был прежде всего гитаристом, а не певцом.
В 1972 году Джо поступил в колледж, и занятия музыкой отошли на второй план. Впрочем, он умело совмещал приятное с полезным: так, например, одна из его работ была посвящена альбому Джими Хендрикса "Axis: Bold As Love". Четыре года спустя, получив степень по педагогике, Линкуито уже сам устроился на работу в колледж преподавателем английской литературы. Педагогический стаж, правда, был непродолжительным - он в основном заменял заболевших преподавателей, и вот-вот получил бы постоянную должность, но... Джозефу стало скучно, и он решил поставить на свою музыкальную одаренность...
Вскоре Линкуито, взяв себе псевдоним "Тернер" в составе группы FANDANGO с энтузиазмом исполнял блюз, кантри-энд-вестерн, софт-рок и соул (какого-то определенного стиля у FANDANGO не было, может быть потому, что почти каждый ее участник и пел, и писал песни). Группе удалось подписать контракт с компанией RCA, которая с 1977 по 1980 год выпустила четыре альбома FANDANGO: "Fandango" (1977), "One Night Stand" (1978), "Last Kiss" (1979) и "Cadillac" (1980).
Концерты этого коллектива проходили недалеко от дома, в близлежащих от Нью-Джерси штатах - Нью-Йорке и Пенсильвании. Музыканты даже предваряли выступления THE ALLMAN BROTHERS BAND и THE MARSHALL TUCKER BAND. Группу также пригласили принять участие в чикагском летнем фестивале (среди прочих, там были заявлены THE BEACH BOYS и Билли Джоэл (Billy Joel)), но незадолго до открытия фестиваля вся аппаратура FANDANGO была украдена. От этого удара ребята так и не оправились, и группа распалась.
"Именно в FANDANGO я по-настоящему научился сочинять композиции, петь, играть на гитаре. Я узнал, что значит быть разочарованным; что чувствуешь, когда у тебя воруют всю аппаратуру. Я многое понял насчет эго, как разрываются дружеские узы... Я узнал, как друзья становятся врагами... Тем не менее, то были чудесные годы. FANDANGO действительно опережали время, но никто этого не понимал. Мы развалились из-за неудач: нас обобрали, не было поддержки со стороны записывающей фирмы и так далее... Ритчи позвонил мне в Нью-Йорк, я прошел прослушивание. Остальное - история".
Вот эту историю и следует рассказать. Джо переезжает в Нью-Йорк и безуспешно пытается пристроиться к какой-либо группе. Предложение Блэкмора приехать в студию на прослушивание было как нельзя кстати - у Тернера с деньгами было совсем туго. Ритчи понравилось, как Джо пел на пластинках FANDANGO, а так как он был недоволен вокалистом RAINBOW Боннетом, то решил его заменить. В студии на Лонг-Айленде "прогонку" Тернера сначала устроил Гловер. Он поставил на магнитофон ленту с инструментальной подкладкой и предложил Джо спеть что-нибудь.
"Я начал петь (собственно, без слов) и увидел, что произвел на него впечатление. Позвонили в дверь - это пришел Ритчи. Роджер попросил меня спеть еще раз, и только тогда дал мне текст "I Surrender", включив "подкладку". Когда я окончил, Ритчи открыл две бутылки "Хайнекена", подал мне одну и сказал:
- За твое здоровье, - а потом спросил меня, - хочешь присоединиться к группе?
- Что за вопрос!
А кто бы не захотел? Через восемь часов я уже жил в отеле на Лонг-Айленде как вокалист RAINBOW".
Джо выпустил с блэкморовской RAINBOW 3 альбома - "Difficult То Cure", "Straight Between THE Eyes" и "Bent Out Of Shape". Ритчи всегда был очень высокого мнения о профессиональных качествах Тернера: "Он дал RAINBOW в десять раз больше, чем любой другой вокалист".
Джо убежден, что Ритчи ценил его не только за талант певца, композитора и автора текстов песен. Вспоминая свою карьеру в RAINBOW, он сказал: "Блэкмор просто умеет заставлять людей работать на максимуме своих способностей. Сомневаться в том, кто был вожаком стаи, не приходилось. Важно было продемонстрировать ему свое уважение. Я думаю, что в мою пользу говорит то, что он в ответ относился ко мне не менее уважительно. Иногда я досаждал ему своей неуступчивостью, и, может быть, иногда был немножко заносчивым, но я знал свое место. Ритчи всегда был нужен человек, который мог бы "приземлить" его авангардные стремления. Ему нужен кто-то, кто разговаривал и возился бы с ним, хлопал по плечу и говорил: "Я тебя уважаю". Для человека такой невероятной одаренности подобные вещи очень важны. Обладать талантом масштаба Ритчи - это значит быть обреченным на страдания в чем-то другом, скажем, на личностном уровне. Возможно, ему было трудно ужиться с собственной славой. Ему нужна была наша поддержка".
В начале 1984 года RAINBOW прекращает свое существование. "У RAINBOW были проблемы. Более престижным и денежным представлялось воссоединение DEEP PURPLE", - так коротко прокомментировал Тернер решение Блэкмора разогнать коллектив. Джо также считает, что если бы RAINBOW не распалась, группа "могла бы стать чем-то типа "тяжелых" JOURNEY или FOREIGNER. Ведь мы, хотя и были коммерческой группой, все-таки оставались в тяжелом роке, в то время как эти ребята были более попсовыми".
Но история не признает сослагательного наклонения. Факт остается фактом, RAINBOW прекратила свое существование, а Ритчи и Роджер опять стали членами DEEP PURPLE.
Тернеру предлагали войти в состав SURVIVOR и TOTO, Томми Олдридж (Tommy Aldridge) и Руди Сарзо (Rudy Sarzo) приглашали его в DRIVER, но Джо начал работать над своим сольным альбомом "Rescue You".
Продюсером он взял Роя Томаса Бейкера (Roy Thomas Baker), известного своим сотрудничеством с QUEEN и CARS. Соавтором большинства песен стал Эл Гринвуд (Al Greenwood, экс-FOREIGNER). Кроме него, Тернеру помогали в записи Чак Берги (Chuck Burgi, экс-BALANCE и RAINBOW) и гитарист Бобби Мессано (Bobby Messano, экс-STARZ, TYCOON, FRANKE & THEKNOCKOUTS и FIONA). Джо захотел, чтоб одну из песен исполнила певица. На эту роль взяли Кэти Мэк (Katie Mac), бэк-вокалистку Мит Лоуфа (Meat Loaf). У нее так же был свой сольный альбом, "18 Forever". "Она очень хорошая певица и автор песен. Ей следует определиться со своим стилем, и тогда ее ждет большое будущее", - говорит Джо.
Сначала у Джо были намерения сыграть на гитаре, но потом он отказался от этой затеи, так как было очень мало времени. Гитарные партии сыграл Эл Питрелли (Al Pitrelli). Музыканты работали в студии "Warp Speed" с 15 мая по 20 июня 1995 года, и на базовые дорожки ушло
3 дня. "Мы просто играли и записывали, но когда дело дошло до наложения вокала и перезаписи некоторых партий (over-dubs) много времени мы не потратили. Это был мой первый диск, на котором я спел песни всего по два раза! Они давали команду из комнаты контроля: "Давай дальше!" А я: "О чем вы? Я же спел песню всего два раза!" А они: "Послушай, у тебя уже все получилось. Ты уже все сказал, спев эту песню". Впервые мои друзья Эл Питрелли и продюсер Марк Уэкслер (Mark Wexler) убедили меня в подобном. Они сказали: "Это честно, свежо, искренне и грубо - это твоя музыка, ничего не меняй". Вот я и оставил все, как есть. Мы, что называется, "словили" момент, а хороший он или плохой - это уже другой вопрос. Вот почему звук пластинки не отшлифованный, а натуральный".
"Когда я записал "Rescue You", многие удивились: "Почему ты это не раскручиваешь?!". У меня был плохой опыт работы со звукозаписывающей компанией Elektra (впрочем, не только у меня). Они потратили много денег на запись пластинки, а потом ничего не сделали для ее рекламы. Они отпечатали всего 200000 экземпляров, продали их - и на этом все закончилось! Но это так глупо!"
Многие критиковали конверт диска. Тернеру он тоже не понравился: "Аннели Адольфссон (Anneli Adolfsson) - очень и очень хороший фотограф. Она снимала практически все - от фото для "Penthouse" до снимков для рок-журналов, у нее есть немало потрясащих фотографий. Она хотела сделать такой снимок, чтоб это выглядело не как фотография, чтоб получилось нечто сюрреалистичное, похожее на живопись. Мы подумали, что это хорошая идея. Но в результате мои губы стали выглядеть так, как будто я намазал их помадой! Очень странно. Белый, черный, синий - сумасшествие! Цветастость и больше ничего! Этот конверт не нравится никому, и в первую очередь мне самому. Я просто надеюсь, что люди в первую очередь послушают сам альбом, а уж потом будут обращать внимание на обложку" (смеется).
Альбом большой популярностью не пользовался, а вот сингл "Endlessly" частенько появлялся на радио и в MTV.
В 1986 году Тернер помогает сочинять песни для альбома канадской певицы Ли Аарон (Lee Aaron). Он также написал композиции для своего следующего сольника, но положил их на полку. Джо отправляется в тур с Пэт Бенетар, потом снимается в небольшой роли в ленте "Blue Deville".
Далее Тернер работал с Билли Джоэлом (Billy Joel), Шер (Cher), Майклом Болтоном (Michael Bolton), Миком Джонсом (Mick Jones, FOREIGNER), Джоном Уэйтом (John Waite, THE BABYS). Именно Болтон привлек Тернера к работе на радио (Джо озвучивал некоторые рекламные ролики).
В 1987 году он сотрудничал с певицей Бонни Тайлер (Bonnie Tyler), а потом занимался созданием новой группы. Гитаристом в ней был Тони Бруно (Tony Bruno, экс-SWIFT KICK), басистом - Бруно Равель (Bruno Ravel, экс-TALAS), барабанщиком - Чак Бонфантэ (Chuck Bonfante, экс-POP'S A ROCKER), а клавишником - уже знакомый нам Эл Гринвуд. Однако, проект так и не начал деятельность - Тернер порвал отношения с Elektra. Вскоре он оказывается в составе группы гитарного виртуоза Ингви Мальмстина (Yngwie Malmsteen), RISING FORCE.
Альбом "Odyssey", записанный вместе с Тернером, стал наиболее успешным в карьере группы шведского гитариста. Вершиной последовавшего за ним тура стали 10 аншлаговых концертов в Советском Союзе. По итогам этих гастролей вышел "живой" альбом "Trial By Fire: Live In Leningrad" и видеокассета.
Выгнав в 1989 году из DEEP PURPLE Гиллана, Блэкмор сотоварищи долгое время не могли найти ему замену. Когда же в группу взяли Тернера, сразу было ясно, что многие фэны не одобрят такого решения, и в этой ситуации Джо можно было только посочувствовать. Как бы он ни старался, эту толстую стену неприятия состава Mark 5 поклонниками "гиллановского" DEEP PURPLE проломить было невозможно. Были люди, считающие, что музыканты просто не имеют право называть себя DEEP PURPLE.
Джо активно включился в процесс написания композиций для "Slaves And Masters", очередного альбома DEEP PURPLE, став соавтором всех девяти песен. Альбом ждал настоящий провал как в коммерческом плане (45-е место в Британии, 87-е - в США), так и в прессе.
Большинство поклонников обвинили группу в "попсовости" и в том, что DEEP PURPLE превратились в RAINBOW. Трудно не согласиться с тем, что группа действительно стала напоминать RAINBOW. Трое участников DEEP PURPLE: Блэкмор, Гловер и Тернер, как и во времена RAINBOW, стали основными авторами композиций на "Slaves And Masters", а сам альбом больше похож на "Bent Out Of Shape", чем на "The House Of Blue Light".
Впрочем, если у Блэкмора и была тайная мысль возродить RAINBOW (а об этом поговаривали), то лучших клавишника и барабанщика, чем Лорд и Пэйс вряд ли найдешь. Обидно то, что "Slaves And Masters" подвергся обструкции совершенно напрасно - по сравнению с вымученным "The House Of Blue Light" пластинка получилась весьма достойной. Роджер Гловер (Roger Glover, басист DEEP PURPLE) даже сказал, что Джо нашел свой собственный голос именно на "Slaves And Masters", а до того лишь имитировал своих кумиров. Ритчи считает этот альбом одним из лучших в дискографии DEEP PURPLE. Но что позволено Юпитеру... В одном из интервью Джо высказался по адресу "The House Of Blue Light" ("не альбом, а кровопролитие"), а это вызвало дополнительные выпады в его адрес со стороны консервативных "пэпломанов".
"Я любил DEEP PURPLE периода "Machine Head" и тому подобного материала. И при работе над "Slaves And Masters" пытался сохранить этот стиль (песни "Fire In The Basement", "WlckedWays"). Несмотря на то, что как вокалист я звучу совсем не по гиллановски (моя манера более "соуловая", похожая на стиль Ковердейла-Хьюза), я пытался исполнять песни максимально похоже на традиционный стиль DEEP PURPLE. Основная часть фэн-клуба DEEP PURPLE вылила на меня много дерьма, чего я не заслужил. Я просто делал свою работу максимально добросовестно. В DEEP PURPLE я пытался сохранить чистоту жанра и сделать композиции немного ПЦ ЦП более тяжелыми. Забери любого музыканта из DEEP PURPLE, и они будут продолжать играть, но если в группе нет Ритчи Блэкмора - это уже не DEEP PURPLE. Ритчи - это звук группы. Это Ритчи придумывал рифы, это именно он написал тот материал, который составил их отличительную особенность".
Может показаться странным, что Блэкмор согласился на увольнение Тернера. Эта история весьма запутанная, и у каждой стороны - своя правда.
Гловер утверждает, что Тернер "пытался превратить DEEP PURPLE в обыкновенную американскую хэви-группу по типу MOTLEY CRUE". Лорд - что Джо слишком заботила своя персона и он "хотел быть поп-звездой, одним своим появлением на сцене вызывая обморок у девочек, что, в конечном счете, вредило имиджу DEEP PURPLE".
У Джо - своя версия происходивших событий. Он утверждает, что главной причиной, по которой Лорд, Пэйс и Гловер ополчились против него, была попытка упорядочить распределение прибыли между членами группы. "Блэкмор просто устал от этой дерьмовой благотворительности. Я имею в виду то, что миллионы и миллионы долларов просто раздавались, делились во имя якобы справедливости, но при этом в ответ подобной справедливости не получалось. Так что однажды он просто дал задний ход и сказал: "Все, с меня хватит". Я, разумеется, сказал то же самое. Суть нашего предложения: тем, кто ничего не сочиняет, мы даем 15% "навара". Мы считали, что это было более чем справедливо". По словам Тернера, услышав это, "они были вне себя от ярости".
Тем временем, у Пэйса возникла идея в канун 25-летия DEEP PURPLE вновь собрать оригинальный Mark 2. И он был не против воспользоваться увольнением
Тернера, чтоб вернуть в группу Гиллана, тем более, что фирма грамзаписи не хотела выпускать очередной альбом с Джо в роли вокалиста. Лорд, Гловер и Пэйс тоже желали вернуть Гиллана, и Блэкмору пришлось уступить.
"Ритчи полгода отстаивал меня. Он убеждал: этот парень чертовски хорош, мы здорово звучим, впервые за долгое время мы собрали оптимальный состав DEEP PURPLE. А группу в это время продолжали называть DEEP RAINBOW и все такое, и они (остальные члены группы, - прим. автора) становились все более ревнивыми и все больше бунтовали против меня. Как однажды сказал Ритчи: "Им нужен был жертвенный агнец - вот Джо им и стал". Но что поделаешь - таков он, жестокий мир рок-н-ролла. Вот она - правдивая история DEEP PURPLE".
В 1992 году Джо был отчислен из DEEP PURPLE, а годом позже он вошел в состав супергруппы MOTHER'S ARMY. Тут следует напомнить, что термин "супергруппа" появился в 60-х годах и применялся к ансамблям, которые создавались уже хорошо известными музыкантами, прославившимися в других коллективах. К таковым тогда относили CREAM, BLIND FAITH, EMERSON, LAKE & PALMER.
В MOTHER'S ARMY входили ударник Кэрмайн Апписи (Carmine Appice, экс-VANILLA FUDGE), бас-гитарист Боб Дейсли (Bob Daisley, выступал во многих коллективах, включая RAINBOW, URIAH НЕЕР и группа Оззи Осборна) и гитарист Джефф Уотсон (Jeff Watson, экс-NIGHT RANGER). Группа была названа MOTHER'S ARMY Бобом Дэйсли в честь своей матери Джесси, умершей в ноябре 1991 года.
Вскоре группа записала второй диск, "Planet Earth". "Это - концептуальный альбом. Представьте себе, что PINK FLOYD встретились в раздевалке с THE BEATLES и LED ZEPPELIN. На диске есть хорошие рифы и неплохие моменты. Некоторые песни - очень "флойдовские". Там была песня "Circle Of Hands", в которой поется о спиритическом сеансе, о другой стороне жизни - чертовски хорошая песня. Альбом очень, очень хорошо сделан, и я хочу опять отметить вклад Джеффа Уотсона и Боба Дейсли, потому что они написали великие песни. Мне не хотелось вмешиваться, потому что это было их видение композиций. Однако, проблемой диска было то, что это не "хэви-метал" альбом. Японский лейбл не знал, как его рекламировать. Так что они позвонили Бобу и Джеффу и сказали: "Если бы вы смогли дать нам парочку более роковых песен, мы бы смогли выпустить его как рок-альбом". Чертовски глупо, не так ли?!
Но так они делают свой бизнес. Кажется, что музыка становится все менее важной. Более важным становится товар. Маркетинг, мода, прически, то, какие на вас туфли - вот что становится важным"". В связи с этим, "Planet Earth" вышел только в 1997 году.
Затем Тернер гастролировал по США со своей группой JLT ALL STAR BAND, а в 1995 году выпустил вторую сольную пластинку, "Nothing's Changed": "Этот диск более совершенен по сравнению с теми хардроковыми альбомами, которые я записал ранее. Более совершенен в плане текстов песен, в музыкальном смысле. Это - результат работы человека, который многое пережил и имеет за плечами участие в различных группах; у которого огромный жизненный опыт. Человека, имеющего точное видение, какой именно должна быть музыка. Этот диск - не для шестнадцатилетних. Впрочем, тут я сказал глупость. Почему это мой альбом не должен понравиться подросткам? Я имел в виду, что этот альбом - более зрелый, и приближается к сочинениям таких людей, как Брайан Адамс или Род Стюарт. Это ни в коей мере не "death metal"" (смеется). Записывая "Nothing's Changed", мне хотелось уйти подальше от вещей, которые напоминали бы о творчестве DEEP PURPLE, RAINBOW, Мальмстина. Я пытался сделать нечто более личностное и интимное, и немного более легкое. "Легкое" - в смысле звука и чувств. Я написал много песен, напоминающих DEEP PURPLE и RAINBOW, и это был тяжелый рок. Но я решил, что мне нужно уйти от этого, потому что меня знают именно за то, что я пою такие вещи в течение 15 лет, меня просто загнали в угол! На меня повесили ярлык - металлического и хардрокового певца. Это очень плохо для музыканта, который считает, что у него большой потенциал, а его засовывают в маленький ящик. Тогда я решил: мне нужно сделать что-то "раздвигающее горизонты!"; то, чего не я делал раньше. Но песни, написанные мною с RAINBOW и DEEP PURPLE, также составляют часть моего "я". Единственное, что мне хотелось показать этим альбомом: мой голос более глубок, и я могу петь в других стилях, а не только рок".
Некоторые песни, вошедшие в альбом, были написаны многим раньше. К примеру, "Save A Place" он сочинил с Полом Сабу (Paul Sabu) и Джеймсом Хаузом (James House) еще в 1985 году. А вот "АН Or Nothing At All" он написал за 2 недели до записи. Основная часть песен сочинялась за 2-5 лет до выпуска альбома.
Альбом записывали гитарист Эл Питрелли (Al Pitrelli, экс-ASIA), басист Грег Смит (Greg Smith) и барабанщик Джон О'Рейли (John О Reilly). Двое последних позже войдут в состав группы RAINBOW.
Джо написал слова к 4-м песням для альбома "Eye Of The Storm" (1996) группы болгарского гитариста Николо Котцева BRAZEN ABBOT. Знамо дело - сам автор и спел эти песни к большому удовольствию Котцева.
В 1997 году Тернер записал свой альбом каверов "Under Cover", отдав дань музыкантам, которые повлияли на формирование его музыкальных вкусов (среди них FREE, GRAND FUNK RAILROAD, CREAM). Также туда входят песни DEEP PURPLE и RAINBOW. Тогда же Джо спел на третьем альбоме BRAZEN ABBOT, "Bad Religion" (опять 4 песни), а также сопровождал их в коротком туре по Германии.
В 1998 году выходит третий альбом MOTHER'S ARMY, "Fire On The Moon". На этот раз в сочинении песен принял активное участие и Джо. Все композиции на альбоме написаны им в соавторстве с Уотсоном и Дэйсли. Кермайна за барабанной установкой заменил еще один легендарный ударник - Эйнсли Данбар (Aynsley Dunbar, работал с Френком Запой, WHITESNAKE, JEFFERSON STARSHIP и многими другими).
Третий сольный альбом Тернера, "Hurry Up And Wait", вышел в 1998 году. На нем Джо представил новую обработку песни DEEP PURPLE "Too Much Is Not Enough".
В 1999 году выходит сингл с песнями "Waiting For A Girl Like You/Freedom's Wings/Shine On", а также очередной каверовый альбом, "Undercover 2". На нем помещены композиции UFO, STEPPENWOLF, THIN LIZZY, DEEP PURPLE, FREE, WHITESNAKE и Рика Дерринджера (Rick Derringer). Записывать их помогали Вернон Райд (Vernon Reid из LIVING COLOR) и Лесли Уэст (Leslie West из MOUNTAIN). На диске также есть одна композиция из дебютника Тернера, "The Race Is On".
Джо принял участие в записи альбома "Hellcats II" группы HELLCATS. В сентябре 1999 года он едет на остров Апанд, где работает с Николо Котцевым над альбомом "Nostradamus". "Это - нечто вроде рок-оперы, только лучше. В ней принимают участие Гленн ПЧ ЧПХьюз, Брюс Дикинсон, Дуги Уайт" - поделилсяПШнформацией с журналистамШП Тернер.
В марте 2000 года Джо опять приступил к активной творческой деятельности. Вместе с Гленном Хьюзом и Бобом Кимболлом (TOTO) он выступил на концерте, организованном популярной американской радиостанцией Rockline, а также записывал очередной сольный альбом: "9 марта 2000 года, в центре Нью-Йорка мы начали репетировать материал для нового компакт-диска. Через 6 дней мы уже были в студии, записывая 13 песен для нового альбома. Долгие часы напряженного труда и давление, которое все мы испытывали, позволили завершить проект всего за 21 день! Это стало возможным благодаря нечеловеческим усилиям всех, кто был вовлечен в процесс записи. Никакими словами не выразить ту благодарность, которую я испытываю к этим людям. Нам удалось передать сам дух рок-н-ролла".
Запись проходила в Unique Studios. Сопродюсером стал Боб Хелд (Bob Held). Тернеру помогали гитаристы Джо Бонамасса (Joe Bonamassa), Карл Кокрейн (Karl Cochran), Эл Питрелли (Al Pitrelli), Акира Каджияма (Akira Kajiama), Том Тили (Tom Teeley), Энди Тиммонс (Andy Timmons); басисты Эрик Царр (Eric Czar), Грег Смит (Greg Smith), клавишники Пол Моррис (Paul Morris), Алан Шварц (Alan Schwartz); барабанщики Кении Крамм (Kenny Kramme), а также "роковые женщины" (так они названы на обложке альбома "Holy Man"), бэк-вокалистки Нэнси Бендер (Nancy Bender) и Табита Фэа (Tabita Fair).
Джо принял участие в шоу "Tour Bus", организованном радиостанцией WDHA, спев там "Stone Cold". Эту песню можно услышать на сборнике "The Tour Bus - Road Trip". В сентябре того же 2001 года вышел новый альбом Тернера, "Slam".
Большим успехом пользовался проект HUGHES TURNER PROJECT с участием двух бывших музыкантов DEEP PURPLE, Гленна Хьюза (Glenn Hughes) и Джо Линна Тернера. Джо как-то попросил Гленна заменить на японских концертах заболевшего басиста (Тернер как раз находился со своей группой на гастролях по раскрутке альбома "Holy Man"). Музыкантам так понравилось выступать вместе, а публика с таким энтузиазмом встречала двух "дип пэпловцев", что они решили продолжить сотрудничество.
Так появился HUGHES TURNER PROJECT. Группа выпустила два отличных студийных альбома и один концертник. В качестве гостей на этих дисках записались Чед Смит (Chad Smith, RED НОТ CHILLY PEPPERS), Джон Сайкс (John Sykes, экс-WHITESNAKE, THIN LIZZY), Стив Вай (Steve Vai).
Сингл "Time And Time Again" из HUGHES TURNER PROJECT 2 больше 3-х месяцев находился в Top 30 "Мирового чарта современного рока". Было проведено несколько успешных гастролей, в том числе и по России.
Очередной сольный альбом Джо, "JLT" получился весьма интересным. Гитаристы Эл Питрелли, Крис Кеффери (Chris Caffery), Джо Бонамасса, Крис Марксбери (Chris Marksburi), Карл Кокрен; басисты Боб Хелд, Эрик Цар, Грег Смит, Джон Бонджиованни (John Bongiovanni), барабанщик Джон О'Рейли (John O'Reily), клавишники Джо Лендсмен (Joe Landsman), Кермайн Джильо (Carmine Giglio), Джейн Маньини (Jane Mangini), Пол Моррис.
Интересно, что песни "Cryin' Out Loud" и "Drivin With My Eyes Closed" записаны бывшими музыкантами групп Блэкмора (RAINBOW, BLACKMORE'S NIGHT) - ТернеПЩм, Смитом, О' Рейли, Гильо, МЩПрисом.
Один из журналистов спроПЪл Джо, не считает ли он этот дЪПк "знаковым". ""JLT" - безусловно альбом с большим моим личным участием, чем это было ранее. - ответил Тернер. - Некоторые песни я написал сам, без посторонней помощи. В прошлом все композиции на моих альбомах были написаны в соавторстве. К тому же, в "JLT" я играю на гитаре. Что же касается "знаковости"... Я думаю, что это - ярлык, который приклеивают к альбому человека, карьера которого уже прошла и нужно наметить веху, от которой можно оглянуться назад и оценить пройденный путь. К примеру, поклонники Хендрикса могут сказать, что у них есть свое мнение о том, какой его альбом является знаковым. Но если бы он до сих пор выпускал альбомы, было бы затруднительно сказать, какой из них "знаковый"".
Следующую работу Тернера, "The Usual Suspects", создавали те же Питрелли, Кокрейн, О'Рейли, Пол Моррис, Нэнси Бендер, а также бас-гитарист Девид Зед (David Z) и клавишник Энди Бертон (Andy Burton). Записывался альбом в "Bear Tracks Studios" (г. Суффен, штат Нью-Йорк), а дорабатывали его в нескольких местах, в том числе и собственных студиях Тернера (JOLT Studios, г. Натли) и Морриса (Morris Sounds, Квинс).
Джо в буклете к диску благодарит своих близких, покинувших этот мир: своего отца и друга Рика Блэйкмора "за их духовную силу, вдохновение".
В 2006 году вышел альбом "Sunstorm". Этот проект появился на свет благодаря президенту компании Frontiers Records Серафино Перуджино (Serafino Perugino) и менеджеру Марио Де Ризо (Mario de Riso). Один из журналистов дал им кассету с демо-записью неизданного альбома Тернера. На ней было несколько песен, вошедших в диск "Rescue You", но были и композиции, никогда ранее не выходившие.
Перуджино очень понравились песни, записанные на этой кассете, и он связался с Тернером и Джимом Петериком (Jim Peterik, экс-SURVIVOR). С Петериком Джо работал над альбомом DEEP PURPLE еще в 1991 году (те песни так и не были изданы).
Джим записал инструментальную часть композиций для задуманного Frontiers Records проекта и прислал пленку Тернеру. Тот поработал с этим материалом и написал к мелодиям тексты. Новые композиции вместе со старыми, отобранными Перуджино из демо-кассеты, и послужили основой альбома "Sunstorm". Кроме Тернера и Петерика песни записывали: барабанщик Крис Шмидт (Chris Schmidt); немецкие музыканты - гитарист Уве Райтенауэр (Uwe Reitenauer) и клавишник Йохен Вейер (Jochen Weyer). Продюсером альбома стал басист PINK WARD 69 Деннис Уорд (Dennis Ward).
Джо частенько записывается на дисках других исполнителей. В частности, он все также является ключевым участником проекта болгарского гитариста Николо Котцева, BRAZEN ABBOT. Его можно видеть на DVD "A Decade Of Brazen Abbot". Там представлены интервью музыкантов и фрагменты выступлений BRAZEN ABBOT в болгарском туре 2003 года (тогда группа дала 3 концерта - в Аквапарке на курорте "Золотые пески" под Варной, летнем театре г. Пловдив и в Софии).
Тернер охотно принимает участие в различных трибютах (к примеру, "Tribute To RAINBOW: Over The Rainbow", "Metal Tribute To Van Halen"). Если есть возможность заработать "на стороне", то почему бы ею не воспользоваться? Джо записал ролик для рекламы пива в Японии, использовав для этого песню "Challenge The All".
Тернер записывался и выступал с проектами "Голоса Классического Рока" (Voices of Classic Rock, сокращенно - VCR), "Мастера рок и поп музыки" (Rock and Pop Masters - RPM) и "Хит-подразделение Нью-Йорка" (NewYork's Hit Squad). Кроме Джо туда входили Хью Макдональд (Hugh McDonald) из BON JOVI, Майк Рино (Mike Reno) из LOVERBOY, Джими Джеймисон (Jimi Jamison) из SURVIVOR, Лари Хоппен (Larry Норреп) из ORLEANS, Спенсер Дейвис (Spencer Davis), Бобби Кимболл (Bobby Kimball) из TOTO, Рики Бирд (Ricky Byrd) из группы Джоан Джетт (Joan Jett), Либерти Дивитто (Liberty DiVitto) из группы Билли Джоелла (Billy Joel) и много других. Кроме гастролей по США, музыканты выступали на ряде фестивалей в Южной и Центральной Америках, Японии, Франции, Мексике.
Концерт "Rock and Pop Masters", сыгранный в 2006 году в г. Уэстон (штат Флорида), вышел на DVD и CD.
В 2006 году Тернеру наконец-то удалось опять поработать с Ритчи Блэкмором. Он спел дуэтом с Кэндис Найт (Candice Night) в новой версии классической песни RAINBOW "Street Of Dreams", помещенной на альбоме BLACKMORE'S NIGHT "Village Lanterne".
Джо также исполнил все вокальные партии на альбоме "Fire Without Flame" гитариста Акиры Каджиямы (Akira Kajiyama, прозвище - "японский Блэкмор").
19 августа 2006 года в г. Таскон (Sportspark) прошел фестиваль, организованный популярной аризонской радиостанцией KLPX. Кроме Джо, там засветились Элис Купер, Пэт Треверс и BLUE OYSTER CULT.
Тернер также выступил с оркестром "New Japan Philharmonic" и принял участие в гастролях Кема Коксала (Сет Koksal). Нео-классическая музыка турецкого гитариста-виртуоза так понравилась Тернеру, что он решил его поддержать. В мае 2006 года Джо дал с группой Коксала 10 концертов в Турции. Шоу в университете города Бурса перед 35 000 зрителей снималось 14-ю камерами для DVD, который вышел в конце 2006 года.
В американском Нэшвилле Джо записал DVD с группой BIG NOIZE, в состав которой входят гитарист Карлос Кавазо (Carlos Cavazo, экс-QUIET RIOT), барабанщик Вини Апписи (Vinny Appice, экс-DIO, BLACK SABBATH), бас-гитарист Фил Суссан (Phil Soussan, выступал с Оззи Осборном и Билли Айдолом) и клавишник Гэри Корбетт (Gary Corbett, играл в CINDERELLA и с Лу Граммом).
Последняя работа Джо - альбом "Second Hand Life" вышел в апреле 2007 года. С Джо записывались: гитарист и басист Карл Кокрен, бас-гитарист Боб Хелд, барабанщик Майкл Картеллоне (Michael Cartellone, экс-DAMN YANKEES и LYNYRD SKYNYRD) и клавишник Гэри Корбетт. Соавтором песен стал Петерик. Особый интерес вызывает композиция "Stroke Of Midnight". Она была написана в 1992 году Тернером, Блэкмором, Гловером и Петериком для уже упоминавшегося выше альбома DEEP PURPLE.
Журнал "Burrn!" по итогам 2006 года включил Тернера в десятку лучших вокалистов тяжелого рока, выделив ему почетное 8-е место. Был отмечен и проект "Sunstorm" - он вошел в перечень самых значительных альбомов года в рубрике "Мелодичный рок".
В феврале 2007 года Джо выступил в России с московской группой GREEN TOWN. Без особой рекламы прошел и его июньский приезд в компании с Мальмстином. Пригласил двух музыкантов премьер-министр Фрадков. Рокеры сыграли для 75 министров и сотрудников Кабмина в День России, 12 июня. Джо и Ингви выступали независимо друг от друга, но в конце шоу, во время джем-сейшена, спели несколько композиций DEEP PURPLE и песни из альбома "Odyssey".
На август 2007 года запланирован совместный тур по Финляндии двух бывших вокалистов RAINBOW, Джо Линна Тернера и Грема Боннета, пройдут и сольные концерты Джо в США.
В нынешнем составе гастрольного коллектива Джо - Акира Каджияма, а также музыканты японской группы GERARD, басист Ацуши Хасегава (Atsushi Hasegawa), клавишник Тошио Эгава (Toshio Egawa), а также барабанщик Кениши Фудзимото (Kenichi Fujimoto).

Joe Lynn Turner:

Статьи


Реклама:

Архив_инфы_Вся_рок_музыка

ROCKHELL.spb.ru _All_About_Hard&Heavy_Music
Ad © 2001
Best viewed with IE/Opera 5 or higher